Una regola (non scritta) che applico spesso quando scrivo è quella del Tre.

Se devo reiterare una similitudine, una metafora o enfatizzare un’aggettivazione incalzante od ogni altro elemento della frase (come anche una semplice elencazione), ripeto l’elemento stesso tre volte. Non due o quattro, ma tre. La scelta è quindi o di lasciare l’espressione sola a sé stessa o di reiterarla (in modo differente si intende) tre volte.

Faccio un esempio tra i miei scritti.

Nel racconto –> Libero Ascolto scrivo:

C’era adesso una bella ragazza, giovane anche lei, ma dal modo di fare avvolgente, dolce, attento.

Avrei potuto fermarmi all’aggettivo avvolgente ma la necessità di prolungare la descrizione della ragazza per darle una (per me) giusta enfasi mi ha portato a inserire altre aggettivazioni che ho indicato appunto (in totale) in ordine di tre. Se si fa attenzione, due aggettivi sarebbero stati pochi, insufficienti e quattro decisamente troppi, debordanti.

Nell’altro racconto il discorso è analogo –> Era stato il suo sogno.

(Era alto, allampanato, magro da far spavento, i capelli corti che mancavano sulla testa spuntavano dalla nuca sulle spalle; gli occhi erano azzurri e gelidi, una vecchia lampada ad olio accesa in mano.)

Infine (giusto per rispettare anche qui la Regola appena enunciata, ma gli esempi potrebbero essere molteplici applicandola io, come ho accennato, molto spesso) nel racconto –> È tempo di violette.

(«Si sentono i mille racconti del mare e le infinite parole sussurrate e quelle naufragate nel silenzio delle notti senza luna…» recitò concentrato.)

La Regola del Tre è dunque con evidenza una regola di stile, arbitraria quanto si vuole, ma che ingenera secondo me armonia, equilibrio, oltre che una finitezza di autosufficienza che satura il senso del periodo senza eccedere.

Non è una questione legata al fatto che il tre sia considerato un numero perfetto (–> Perché il numero tre è considerato perfetto?), ma è per il fatto di esaurire il concetto espresso, l’accentuazione che si vuole introdurre in quel determinato passaggio, senza travalicare lo scorrere del racconto rendendolo prolisso o, sul lato opposto, spoglio e scarno.

Certo, non attenersi a questa indicazione non significa scrivere in modo stilisticamente non corretto, è evidente (per di più si tratta di un mio vezzo personale), per quanto mi piace pensare che anche nella scrittura esista il concetto di sezione aurea (per saperne di più –> Sezione aurea), vale a dire quel rapporto (preciso) tra le parti interne di un tutto che, tra l’altro, consente a chi guarda (o legge) quanto creato e di percepirne la bellezza (a volte senza capirla) quanto meno attraverso l’armonia della sua composizione.

La regola del Tre permette allora, a mio avviso, di far percepire l’armonia intrinseca tra le varie parti del testo che può diventare (grazie, per la verità, anche ad altri accorgimenti) fluido, proporzionato, di agevole lettura e formalmente piacevole al di là del suo contenuto.

È una regola che del resto ci si imbatte facilmente leggendo sia i testi classici che non.

A parte l’esempio del “Chiare, fresche et dolci acque” di Petrarca voglio ricordare più prosaicamente un passaggio di Andrea Camilleri nel libro il Cuoco dell’Alcyon a pag. 128 (ed. Sellerio, 2019) dove, nel descrivere gli effetti di una eclissi di luna, scrive (–> Cuoco dell’Alcyon, Camilleri):

Lontano, un cani abbaiò. La vita stava ripigliando doppo ‘na sospensioni, un fermo, un momento di non vita. Si susì a mezzo. I granci non c’erano schiù, s’erano affrettati a scavarisi la tana sutta alla rina e di sicuro la fila di formicole supra alla ringhiera aviva ripigliato a corriri avanti e narrè.

In queste frasi la Regola del Tre è applicata addirittura due volte.: sia nella elencazione degli animali che si ridestano al termine della eclissi (un cani, i granci, le formicole) sia quando l’Autore scrive: ripigliando doppo ‘na sospensioni, un fermo, un momento di non vita.

Un altro esempio, infine, (ma davvero potrebbero essere infiniti) è quello che si può leggere in Acciaio di Silvia Avallone pag. 166 (ed. Rizzoli, 2012) –> Acciaio, Avallone:

Neppure una volta era andato alle urne a votare, e quando a cena gli capitava il telegiornale, con i morti, le guerre, le stragi, lui cambiava subito canale.
[space]

IN CONCLUSIONE

Dunque, ricapitolando, di cosa si è parlato in questa pagina:

si tratta della Regola del Tre (reiterazione esemplificativa di una espressione narrativa), una tecnica compositiva semplice quanto efficace poiché agevola, se usata con oculatezza, l’armonizzazione interna delle frasi.

[space]

Dai un’occhiata al libro SCRITTURA CREATIVA – ISTRUZIONI PER L’USO

[space]
[space]

• Scarica gratis le Pillole di Scrittura creativa, un agile eBook sul mondo della scrittura creativa;

• Scarica il gioco gratuito (un puzzle digitale per Win e MacOS);

[space]

↵↵ torna all’indice Scrittura creativa

• Un esame di coscienza prima di mettersi a scrivere
• Il lettore, questo sconosciuto – Il co-protagonista creativo
• Oralità e scrittura – Un dualismo ricorsivo senza fine
• Testo olografo, meccanico, tipografico e digitale
• Quale mezzo usare per sentirsi a proprio agio con la scrittura?
• La punteggiatura? – Un argomento importante da non trascurare
• Come usare il punto e virgola e non pentirsene
• Come usare la virgola e non pentirsene
• Come usare il punto e i punti di sospensione e non pentirsene
• Lingua, lessico e linguaggio – Differenze tra concetti simili
• L’approccio modulare al racconto prima di scriverlo
• Un luogo tutto mio che mi aiuti a scrivere meglio
• La pluridimensionalità del tempo nel racconto
• Come farsi venire in mente una buona idea per un racconto
• La scelta della persona narrante, il punto di vista dell’Autore
• La fabula e l’intreccio del racconto
• Prendere spunto dalla realtà per creare un buon Personaggio
• Una scheda per meglio gestire ogni Personaggio
• Come il Personaggio interagisce con gli altri Personaggi
• Assegnare al Personaggio il nome adatto
• Come allenare il muscolo della fantasia
• Come far scoccare la scintilla della creatività
• Il finale aperto del racconto. Il ruolo chiave del Lettore
• Osservare per scrivere – La realtà come spunto creativo
• Il blocco disfunzionale dello scrittore – Lo stallo ideativo
• Il valore delle parole – Dare il giusto peso a ciò che si scrive
• Quando la scrittura è musica – Un parallelismo interessante
• Lo spazio negativo tra le parole scritte. Di cosa si tratta
• Il pensiero creativo in modalità predefinita o di default
• Scrivere aiuta a scrivere meglio. La palestra del Blog
• L’effetto cinematografico nella scrittura
• La precisazione terminologica delle parole
• Il subintreccio – Come costruire storie parallele
• La cellula creativa – Da dove la storia trae origine
• L’interdipendenza narrativa – Tutte le parti della storia sono collegate
• Meno è meglio – L’editing riduttivo per valorizzare il testo
• Lasciare che il racconto sia terminato dal Lettore
• Un parallelismo tra scrittura e cucina
• L’importanza di orientarsi tra i significati delle parole
• Una tecnica utile per l’editing fai-da-te
• Il test di fluidità narrativa del racconto
• Quando la storia ti aiuta a scrivere la storia
• La routine di lavoro per favorire la creatività
• Da quale genere di letteratura voglio cominciare?
• Come mascherare il finale al Lettore
• Immedesimarsi nel racconto per entrare nel racconto
• Saperne di più su ciò che si sta scrivendo
• L’editing del testo a pubblicazione avvenuta
• La Regola del Tre – Una tecnica narrativa per rendere equilibrato il testo
• Il trattino e la lineetta negli incisi – Per non fare più confusione
• Il punto fermo e a capo nei dialoghi diretti – Per non fare più confusione

<–  L’editing del testo a pubblicazione avvenuta
–> Il trattino e la lineetta negli incisi – Per non fare più confusione