Un’abitudine compositiva che contribuisce a dare spessore e profondità allo scritto è la precisazione terminologica.

Siamo immersi in una realtà ove ogni cosa che ci circonda ha un suo nome distintivo e determinato.

Optare per la generalità semantica piuttosto che per la sua specificità determinativa significa assegnare superficialità alla narrazione rendendola meno incisiva, poco credibile o artefatta.

In altre parole un albero non è solo una pianta: è piuttosto un frassino, un olmo cipressino, un pino silvestre, una paulonia; ogni albero ha inoltre caratteristiche vitali proprie, un suo portamento e colore, un certo tipo di foglia tanto che il vento tra i suoi rami produce suoni particolari e non altrimenti confondibili.

Così un cavallo non è solo un animale, ma è un berbero, un lusitano, un appaloosa o anche solo un baio, un morello o un sauro; gli insetti non sono semplicemente una farfalla o qualcos’altro (di fastidioso) che vola o cammina, quanto piuttosto una falena, una dorifera, un’ape legniauola, una fillossera; lo stesso vale per gli oggetti di uso comune come un mattone (pieno, rosso, di argilla…) o un’auto (un Rav4, un duetto, una Lancia Aurelia..) o per gli strumenti di un muratore (un frattazzo, una cazzuola, un trabatello…) per fare solo alcune brevissime esemplificazioni.

Privilegiare l’indistinto e l’indifferenziato è come far riferimento al genere umano parlando solo di uomini o donne ignorando che Carlo è diverso da Giulio e Anna da Barbara. Un oggetto, un animale, una pianta introdotti nella storia con il loro nome specifico trascinano in essa tutte le caratteristiche connotative che sono loro proprie arricchendo apprezzabilmente il tuo scritto.

Questo non vuol però dire che si debba sempre e comunque essere specifici nell’utilizzo dei termini, quanto piuttosto che si debba esserlo ogni qualvolta lo scritto dimostri di richiederlo e di conseguenza di essere arricchito di senso e di stile.

Così nella frase: la ragazzina salì rapidamente sull’albero alla ricerca di uova di uccello (le avrebbe poi tirate a scuola casomai avesse dovuto difendersi) migliorerà nel suo insieme (quantomeno nella sua eleganza) se useremo termini più adatti e appropriati come: la ragazzina salì rapidamente sulla quercia alla ricerca di uova di capinera…

La differenza appare minima, ma la verticalizzazione di significato è notevole. Il lettore non immaginerà più un albero qualunque, bensì proprio una quercia, con tanto di foglie lobate e ghiande, con la maestosità e la forza che una simile pianta può trasmettere, né immaginerà uova di merlo o di ghiandaia, ma quelle piccole (adatte alle mani di una bambina) verdine e macchiettate della capinera (specie magari diffusa proprio nella zona dove la protagonista vive).

Scattano, in altre parole, tutte le connotazioni emotive proprie dei termini esatti aiutando il Lettore alla immedesimazione e alla immaginazione.

Bisogna però fare attenzione, d’altra parte, a non esagerare nella terminologia, utilizzando parole cioè inusuali e troppo particolari per quanto esatte. Anche qui la ricerca di un equilibrio e di proporzionalità (oltre che di pertinenza) all’interno della frase è essenziale. Scrivere: la ragazzina salì rapidamente sulla quercus pyrenaica alla ricerca di uova di capinera detta anche usignolo delle Canarie diverrebbe un inutile e vuoto sfoggio di erudizione con un effetto disastroso sull’esito finale.

L’utilizzo ‘tecnico’ di termini richiede quindi, quasi sempre, uno studio dedicato, a monte, rispetto a ciò che si vuole scrivere. Una volta scelte la trama del racconto e la relativa ambientazione, è necessario un approfondimento delle tematiche introdotte non solo per non commettere errori marchiani, ma anche per usare parole scientificamente corrette e precise.

Se si ambienta la storia nella casa di un contadino, piuttosto che nell’autogrill di un’autostrada, se si scrive di un fatto accaduto nel periodo del rococò francese piuttosto che nello spogliatoio dei Miami Dolphins è necessario documentarsi su ciò che può trovarsi in queste locazioni peculiari e su ciò che invece non potrebbe sicuramente esserci.

Affermare così per esempio che un carrettiere nel primo medioevo sta mangiando un piatto a base di patate significa commettere un risibile errore storico dal momento che questo ortaggio fu introdotto in Europa (proveniente dalle Americhe) sono sul finire del Cinquecento. Ma gli esempi potrebbero essere infiniti.

Se si effettuerà quindi un buon lavoro di contestualizzazione della storia l’effetto stilistico ne trarrà sicuro giovamento potendo contribuire a radicare nella realtà la tua narrazione assegnandole autorevolezza e autenticità e, perché no, professionalità.

Si parla della importanza della precisazione terminologica, in questa stessa Sezione di Scrittura creativa, anche alle pagine: –> Lingua, lessico e linguaggio – Differenze tra concetti simili; –> Il valore delle parole – Dare il giusto peso a ciò che si scrive; –> Lo spazio negativo tra le parole scritte. Di cosa si tratta; –> L’importanza di orientarsi tra i significati delle parole.
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IN CONCLUSIONE

Dunque, ricapitolando, di cosa si è parlato in questa pagina:

la precisazione terminologica conferisce profondità e referenziabilità al testo rendendolo professionale e autorevole. Al contrario, un testo generico può diventare superficiale e rischia di radicarsi con più difficoltà nell’immaginario del Lettore.

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• Un esame di coscienza prima di mettersi a scrivere
• Il lettore, questo sconosciuto – Il co-protagonista creativo
• Oralità e scrittura – Un dualismo ricorsivo senza fine
• Testo olografo, meccanico, tipografico e digitale
• Quale mezzo usare per sentirsi a proprio agio con la scrittura?
• La punteggiatura? – Un argomento importante da non trascurare
• Come usare il punto e virgola e non pentirsene
• Come usare la virgola e non pentirsene
• Come usare il punto e i punti di sospensione e non pentirsene
• Lingua, lessico e linguaggio – Differenze tra concetti simili
• L’approccio modulare al racconto prima di scriverlo
• Un luogo tutto mio che mi aiuti a scrivere meglio
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• Il blocco disfunzionale dello scrittore – Lo stallo ideativo
• Il valore delle parole – Dare il giusto peso a ciò che si scrive
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• Il trattino e la lineetta negli incisi – Per non fare più confusione
• Il punto fermo e a capo nei dialoghi diretti – Per non fare più confusione

<– L’effetto cinematografico nella scrittura
–> Il subintreccio – Come costruire storie parallele